SPIDERMAN

O ser humano tem necessidade de heróis. Na sociedade atual, permeada de emos, punks, góticos, caveiras e tatuagens estranhas, até os heróis são anti-heróis. Mas, pensando bem, Spiderman e seus congêneres (como Superman,Flash e outros) salvam vidas e lutam contra o Mal... O que dizer dos lindos soldadinhos de chumbo de nossos antepassados, cujo heroísmo consistia, provavelmente, em espetar e matar as vítimas com a ponta da baioneta, numa guerra imaginária? Será que o ser humano está, finalmente, evoluindo? Falando em Spiderman, hoje estou postando a foto de uma encomenda, esta latinha de Nescau reciclada com a imagem do próprio: Spiderman, o Homem-Aranha. Aranhas não são exatamente a minha praia... Acho-as nojentas, repugnantes, elas e suas teias pegajosas. Tem gente que morre de medo de barata,cobra, rato... Já vi muita matrona respeitável alçar suas banhas com a velocidade de um raio, para fugir de um gracioso e inofensivo camundongo! Eu faço a mesma coisa por causa de uma aranha - mesmo que seja uma aranha papa-mosca. A vantagem é que, sendo magra, fujo mais depressa (rsrs)! Obrigada, diets, lights e academias! Em matéria de asquerosidade, para mim, aranha só perde para o dragão de Comodo (você não conhece??? Vi no Discovery!!!) que, além de ter uma baba venenosa e cáustica, ainda por cima, ...fede! Aranhas, pelo menos, são inodoras... Deixando de lado as considerações sobre os aracnídeos, vamos à latinha: primeiro, passei primer para metais na lata e primer para plástico na tampa. Em seguida, dei uma demão de tinta PVA branca em ambas. Em seguida, pintei a lata de azultramar (PVA Acrilex nº543) e a tampa de prateado. Inicialmente, usei a tinta prata Metal Colors, da Acrilex, mas não gostei do resultado; então, depois de seca, passei uma demão de Pasta Relevo Vitral ( diluída em aguarrás), também na cor prata, para obter o efeito desejado. Fiz a découpage com figuras da Internet que imprimi no computador (é preciso impermeabilizar o papel, na frente e no verso, com goma-laca, antes de fazer a découpage, para evitar que borre; e convém umedecer e secar rapidamente a figura com toalha de papel antes de aplicá-la, para torná-la mais maleável). Feita a découpage, depois de seca, fiz um craquelado na lata; utilizei o kit incolor da Daiara Artes. Realcei o craquelado com a Pasta Relevo prata -fui aplicando com um paninho e depois, também com um paninho embebido em aguarrás, tirei os excessos. É preciso fazer isso delicadamente, para não remover a pasta toda. Paninho bom para isso é aquela flanela amarela de limpeza, que já esteja meio gasta (limpa, é óbvio -rsrs). Finalmente, com a tinta Glitter Dimensional na cor prata, também da Acrilex, desenhei (argh!) as teias, tanto na lata como na tampa. Observe as fotos. Espero que goste!

ARTE MEDIEVAL

Decorei essa caixinha de MDF no estilo medieval: fiz uma découpage seguida de craquelê na tampa, utilizando uma figura referente a esse período; depois fiz uma texturização em relevo usando volume cetim e em seguida pintei com tinta acrílica ouro-velho. Dei aspecto envelhecido com betume e pendurei um pingente de seda no fecho, combinando com a cor predominante da figura.

IDADE MÉDIA E RENASCENÇA

(Origem:Wikipédia, a enciclopédia livre). Na História ocidental, Idade Média é o período que vai aproximadamente do século V até fins do século XIII, alicerçado no teocentrismo de tradição judaico-cristã. Os séculos XIV e XV constituem um período de transição entre a era medieval e a era moderna. Esse período foi marcado por profundas transformações sociais decorrentes de guerras, de crises econômicas e religiosas e das devastações causadas pela peste negra. Com a restauração da paz e o fim da peste, a economia retomou seu crescimento, possibilitando o desenvolvimento da sociedade que, com o surgimento da burguesia, passou paulatinamente do feudalismo para o capitalismo. O século XVI marca o início do Renascimento ou Renascença, que já vinha se delineando nos dois séculos anteriores, com as ideias humanistas. O Humanismo afirma a dignidade do homem e o torna o investigador por excelência da Natureza. Essa nova atitude perante a vida faz com que a espiritualidade excessiva do gótico seja substituída pela ênfase na experiência individual e nas possibilidades latentes do homem. Durante a Idade Media, a arte esteve comprometida com o projeto de difusão e propaganda do Cristianismo europeu, por isso as pinturas e esculturas tendiam a focar a religião. Assim, a maior parte da arte medieval que chegou aos dias de hoje é a chamada arte sacra. A maioria dos artistas medievais eram anônimos e o trabalho coletivo era bastante comum. Além disso, é difícil identificar artistas individuais no período. À medida que emerge a Renascença, o foco dos artistas desloca-se para o passado clássico, buscando inspiração na Grécia e Roma antigas; a arte torna-se mais laica em suas temáticas, adicionando aos temas cristãos os temas da mitologia clássica. Destacam-se nesse período, conhecido como classicismo renascentista, os artistas Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti e Rafael Sanzio (Renascença italiana) ; e Jan van Eyck (Renascença flamenca). Desde a queda do Império Romano , muitas técnicas artísticas desenvolvidas na Grécia Antiga foram perdidas, o que levou a pintura medieval a ser predominantemente bidimensional. Como não havia nenhuma noção de perspectiva na produção artística do período, as personagens retratadas eram pintadas maiores ou menores de acordo com sua importância e seu simbolismo e não de acordo com sua posição relativa à tela e ao olho do observador. Com a chegada do Renascimento e a inspiração nos clássicos, técnicas perdidas foram resgatadas e outras foram descobertas, e os pintores começaram a aumentar o realismo em suas obras, passando a utilizar a perspectiva para representar mais autenticamente as três dimensões. Obtido em http://pt.wikipedia.org/ Fiz estas duas peças com inspiração na Idade Média e na Renascença.: Bandeja de MDF inspirada no estilo renascentista: pintei com pasta metálica ouro (diluída em aguarrás e aplicada com pincel macio); no centro, fiz a découpage de um detalhe da obra "A criação de Adão" (Michelangelo) e contornei com relevo de pasta para modelagem , que pintei nos tons da figura, para estabelecer uma continuidade. Antes, fiz um craquelê sobre a figura e dei o efeito envelhecido com betume. Finalizei com cera em pasta incolor para proteger e impermeabilizar.

Arte Medieval: caixa de MDF na qual fiz uma pátina marrom café sobre fundo prata e dei efeito envelhecido com betume. Na tampa, apliquei uma camada de pasta para modelagem, texturizei e pintei com tinta prata (Metal Colors, da Acrilex). Dei o efeito envelhecido com betume. Colei o medalhão central e os "châtons" (meias-pedras próprias para colagem) com cola Cascorez rótulo azul. Medalhão e "châton" a gente encontra em lojas de material para bijuteria, assim como o pingente de seda que pendurei no fecho da caixa. Em volta da caixa, trabalhei com tinta relevo metálico (Acrilex) na cor Amêndoa - é um prata envelhecido -, para emoldurar os "châtons". Não usei estêncil, fiz o risco com lápis e segui o desenho com o bico aplicador da tinta. Na tampa, finalizei as bordas da textura com bolinhas da tinta relevo metálica Amêndoa.

PORTA-CHAVES

Neste porta-chaves, utilizei a técnica da pátina com cera: após preparar a peça de MDF (dando uma demão de base para artesanato e lixando em seguida para tirar asperezas e imperfeições), dei duas demãos de tinta PVA da True Colors, na cor 770(verde alfazema); em seguida, passei cera Pasta Flex (nº13-Cristal), da Daiara. Deixei secar naturalmente por alguns minutos - o calor de um secador derreteria a cera em vez de acelerar a secagem. Em seguida, passei uma demão de PVA nº58(marrom chocolate) da Daiara. Depois de seco, lixei, com lixa 180, as partes onde queria deixar o fundo aparente. Em seguida, fiz a découpage - uma cena inglesa, uma amazona - com papel para découpage. Depois, fiz o craquelê sobre a figura, com o kit craquelê incolor da Daiara. Realcei o craquelado com uma camada leve de betume. Finalizei passando Pasta Flex em toda a peça, lustrando com uma flenela seca para dar brilho.

POTE INDIANO

Este era um vidro de maionese, que se transformou num charmoso potinho multiuso inspirado na Índia; pode servir para guardar balas, bombons, algodão ou o que vc. imaginar.Pintei com verniz vitral e fiz os arabescos com marcador permanente na cor ouro; na tampa fiz um craquelê com casca de ovo evidenciado pelo dourado e finalizei com verniz vitral .

KIT PARA BANHEIRO

Reciclei dois potes de vidro e uma latinha, transformando-os num kit para banheiro: porta-algodão, porta-cotonetes e porta-trecos. Pintei os vidros com verniz vitral ; a lata, pintei primeiramente com tinta PVA vermelha e depois com o verniz vitral. Fiz uma découpage com guardanapo -motivo indiano: elefante.Finalizei com pintura utilizando tintas-relevo metálicas de várias cores, e dourada. As tampas dos vidroa foram trabalhadas com craquelê de casca de ovo evidenciado com dourado e tbém.finalizado com verniz vitral.

CAIXAS DE MDF

Caixa de M.D.F.: acabamento feito com pátina-cera dourada. A tampa foi trabalhada com découpage, craquelê e textura em relevo. Inspiração indiana: flor-de-lótus.

Caixa indiana (Ganesha): pintura e découpage. Tampa finalizada com craquelê dourado.

Caixa com rosas:pintura e découpage.

FRIGIDEIRA DECORATIVA

Frigideira decorada com découpage de guardanapo no centro, e bordas com craquelê.Na base do cabo, laço feito com uma tira de tecido estampado , finalizado com outro laço sobreposto, em palha-da-costa.

MORINGA

Moringa comum, de barro, com suporte e tampa de plástico (não se encontram mais, pelo menos aqui em Santos, aquelas moringas tradicionais, com o suporte e a tampa de barro tbém.( Que pena!).Nela, eu fiz uma découpage com guardanapo, seguida por um craquelê evidenciado por betume. A tampa e o suporte foram preparados com primer para plástico e depois pintados com primer para metais na cor verde-oliva, da Corfix,e tbém. receberam o mesmo craquelê. Finalizei aplicando duas joaninhas(Daiara Artes), uma no corpo da peça, outra na tampa.

LATA DE COLOMBA PASCAL

Páscoa é ressurreição... Foi isso que aconteceu com essa lata de colomba pascal : o fundo foi pintado com a cor palha, o sombreado e o craquelê com tinta ocre. A découpage foi feita em relevo (déc. 3D), utilizando silicone nas partes salientes em primeiro plano, no verso da figura (é óbvio), após bolear delicadamente cada parte a ser preenchida com o silicone, com cuidado para não rasgar a figura durante o processo de bolear! Após preencher com silicone as partes desejadas, a colagem foi feita normalmente, ajeitando as bordas com as pontas dos dedos, e tirando o excesso de silicone com um cotonete. O papel de découpage utilizado , facilmente encontrado em lojas de artesanato, é da artesã Mamiko, que cria coisas lindas.

MAIS LATAS...

Latinha reciclada com pintura, découpage e craquelê feito com pátina cera dourada.

Latinha reciclada com pintura e découpage (os amores-perfeitos pequenos e as bolinhas foram pintados em volta da découpage central, o adesivo de amor-perfeito da Daiara Artes). Esta latinha mora no meu banheiro, guardando rímel, delineador, lápis de sobrancelha etc. Aproveitem a ideia! OBS.: NESTA LATINHA NÃO FOI FEITO CRAQUELÊ; O MARCADOR REFERE-SE ÀS OUTRAS).

LATAS RECICLADAS

Latinha com découpage de rótulo antigo, craquelê e texturização dourada.